Antoine Vitez –

Actor y director de teatro francés (París 1930-París 1990).

El maestro y el autor

Graduado en ruso de la Escuela Nacional de Lenguas Orientales Modernas, A. Vitez también es alumno de Tania Balachova. En 1962-1963, fue miembro del equipo de animación del Daily Theatre de Marsella. Luego trabajó (1964-1967) junto a Jo Tréhard en la Maison de la culture en Caen. Desde 1968, fue alternativo o simultáneamente responsable de la animación del Théâtre des Quartiers de Nanterre, co-director artístico del Teatro Nacional del Palais de Chaillot, director del Théâtre des Quartiers d’Ivry y del Théâtre théâtral d ‘Ivry , director del Théâtre national de Chaillot, luego administrador general de la Comédie-Française en 1988.

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Junto a sus actividades como actor y líder de grupo, Vitez también es profesor, traductor y autor. Así, fue director de estudios en la Universidad del Théâtre des Nations, profesor en la escuela de mimo y teatro de Jacques Lecoq, profesor en la escuela del Théâtre des Amandiers de Nanterre, luego en el Conservatorio Nacional Superior de Arte Dramático de París. Tradujo poemas de B. Brecht, preceptor por J. M. R. Lenz, Juventud de Abai por Moukhtar Aouezov, Ivanov por Chéjov, el pacífico Don de Sholokhov, «Poemas y prosa» de Mayakovsky en Mayakovsky y el teatro ruso de vanguardia por A. M. Ripellino, El viejo Somov y los otros por Gorky, la fuga por Mikhail Bulgakov, Electra, Poemas por Yannis Ritsos. A partir de 1957, Vitez ofreció escritos personales: obras de teatro y guiones para el Théâtre des Marionnettes y una adaptación de la paz de Aristófane, representada en 1962 en el Daily Theatre de Marsella. En 1965, publicó un Historia del teatro en la URSS de 1917 a 1953. Colaborador de la revista Teatro popular, Vitez también donó artículos a Letras francesas. De 1960 a 1962 fue el secretario bibliotecario (para elHistoria paralela de la URSS y los Estados Unidos) de Louis Aragon, a quien debe mucho, más por sus sesgos estéticos (reevaluación del patrimonio cultural) que por su compromiso.

El director

Sus primeras producciones se produjeron en Caen para la Maison de la culture: Electra de Sófocles; los baños por Mayakovsky (1967); el juicio de Émile Henry, «Tragedy-montage» de A. Apurarse; para la Comédie de Saint-Étienne, presentó el dragón de. Schwarz (1968). Para el Théâtre des Amandiers en Nanterre: la Gran Investigación de François Félix Kulpa por Xavier Pommeret (1968), luego el desfile de Loula Anagnostaki (Festival de Nancy, 1969), preceptor de J. Lenz (Teatro del Oeste de París, 1970), la gaviota por Tchekhov (Carcassonne, 1970), Andrómaca por Racine (1971), Electra de Sófocles con paréntesis tomados de Yannis Ritsos (Théâtre des Amandiers de Nanterre, 1971), Fausto de Goethe (Théâtre des Quartiers d’Ivry, 1972), Madre Coraje por Brecht (1973), Viernes o salvaje basada en la novela de Michel Tournier (Théâtre national de Chaillot, 1973), m = M de Xavier Pommeret (festival de Aviñón, “Open Theatre”, 1973), los milagros (Teatro Nacional de Chaillot, 1974), Celos del Barbouillé, dos versiones diferentes de la misma farsa de Molière (Théâtre des Quartiers d’Ivry como parte del Taller Permanente de Farsa y Tragedia, 1974), Picnic de Claretta de René Kalisky (1974), Fedro por Racine (1975), Catalina, «Theatre-story» según las campanas de basilea de Aragón (1975), Compartir al mediodía de Claudel (Comédie-Française, 1975), la balada del señor puñetazo de Paul Éloi, según la tradición popular inglesa, una pieza para títeres con la compañía Alain Recoing (Théâtre des Quartiers d’Ivry, 1976), Ifigenia-Hotel de Michel Vinaver (1977), el tartufo de Molière (Teatro Satire, Moscú, en ruso), Griselidis de Charles Perrault, teatro musical (festival de Aviñón, 1977), los burgraves de V. Hugo (Théâtre de Gennevilliers, 1977), El encuentro de Georges Pompidou con Mao Zedong (1979), Zina por Farid Gazzah (1979), Dave junto al mar por R. Kalisky (Théâtre national de l’Odéon, 1979), las bodas de fígaro de Mozart (Florencia, 1979), el Revizor de Gogol (Théâtre des Quartiers d’Ivry, 1980), Berenice por Racine (1980), Fausto por Goethe, Britannicus por Racine, Tumba para quinientos mil soldados del libro de Pierre Guyotat (Théâtre national de Chaillot, 1981), Hipólito de Robert Garnier (Salle Gémier, 1982), el principe travesti por Marivaux (Chaillot, 1983), la garza por Aksionov (Chaillot, 1984).

Ensayista o poetaLa tragedia es la historia de las lágrimas, 1976; El juicio de la soledad, 1981), Vitez atestigua el mismo rigor y el mismo deseo de lucidez que en su obra teatral: ejemplar en este sentido sigue siendo su puesta en escena, en 1978, de las cuatro obras de Molière, escuela de mujeres, Dom juan, Tartufo y el misántropo, culminación del trabajo simultáneo en cada obra con el mismo equipo de actores, convirtiéndose cada pieza en un elemento de demostración global, de la actualización del “método” de Molière, sus rupturas de ritmo y su superposición continúa farsa y comedia.

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