Expresionismo abstracto:

O Expresionismo abstracto, también llamada “Escuela de Nueva York”, corresponde a un movimiento artístico de vanguardia. Surgió en los Estados Unidos, en Nueva York, en la década de 1940.

Este movimiento unió aspectos de la vanguardia expresionista alemana y la corriente abstraccionista, creando así una nueva corriente de carácter simbólico y expresivo.

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Expresionismo abstracto
Obra de Jackson Pollock, Museum of Modern Art, Nueva York, Estados Unidos

Origen del expresionismo abstracto

El expresionismo abstracto tiene su origen en la llamada posguerra (después de la segunda guerra mundial), en una época convulsa de afirmación de valores.

El expresionismo abstracto y el arte “verdaderamente americano” parecen ofrecer un nuevo enfoque artístico-cultural, sobre todo, en los aspectos contrarios al sistema formal de la pintura.

El expresionismo abstracto alcanzó influencia mundial y, en ese momento, Nueva York se convierte en uno de los centros de arte más importantes del mundo, que hasta entonces era Francia (París).

El término «expresionismo abstracto» ya se había utilizado en la década de 1920 para identificar pinturas del artista ruso Wassily Kandinsky (1866-1944).

Posteriormente fue utilizado por el escritor, filósofo y crítico estadounidense Harold Rosemberg (1906-1978). El término apareció en su artículo «Artistas de acción estadounidenses cuadro”, Publicado en 1952 en el periódico“Arte Noticias”.

Así es como muchos artistas de esta innovadora tendencia rompieron con el arte de caballete tradicional. Se enfocaron en la creación artística sobre las emociones y expresiones humanas, al igual que Jackson Pollock, uno de los más grandes representantes del expresionismo abstracto norteamericano.

Pollock trabajó con una técnica que se conoció como «Acción cuadro”(Pintura de acción).

Colocó enormes lienzos en el suelo y sin finalidad previa y con movimientos bruscos del pincel u otros objetos (cubiertos, palos, arena, etc.), la pintura se arrojó sobre el lienzo, favoreciendo así la espontaneidad artística.

A partir de esta relación corporal entre el artista y la pintura, estas obras gestuales (performance art) dependían completamente de los movimientos y acciones del autor.

Otro estilo utilizado por algunos artistas de esta corriente, se denominó “Color Campo cuadro”(Pintura de campo de color).

A diferencia del «Acción cuadro”, Favoreció la objetividad de los colores en los lienzos, utilizando patrones geométricos más simples.

Uno de los mayores representantes de este estilo fue el pintor estadounidense, nacido en Letonia, Mark Rothko.

Comprenda más sobre los temas:

Principales características del expresionismo abstracto

Las principales características del expresionismo abstracto son:

  • Influencia del existencialismo y el psicoanálisis
  • Influencia de las vanguardias artísticas europeas (surrealismo, cubismo y futurismo)
  • Rompiendo con la pintura tradicional
  • Libertad artística, subjetivismo, improvisación y espontaneidad
  • Pintura subconsciente y automática
  • Uso de formas geométricas, líneas y colores.

Lea también: Vanguardias europeas.

Principales artistas del expresionismo abstracto

Los mayores representantes del movimiento expresionista abstracto fueron:

  • Arshile Gorky (1904-1948): pintor armenio.
  • Jackson Pollock (1912-1956): pintor estadounidense.
  • Mark Rothko (1903-1970): pintor letón.
  • Adolph Gottlieb (1903-1974): pintor y escultor estadounidense.
  • Willem de Kooning (1904-1997): pintor holandés.
  • Philip Guston (1913-1980): pintor canadiense.
  • Clifford Still (1904-1980): pintor estadounidense.

Prueba de historia del arte

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