Written by Podemos decir que el Expresionismo fue el término aplicado a los diferentes lenguajes del arte a principios del siglo XX. El expresionismo se puede clasificar como un movimiento heterogéneo, ya que engloba a artistas de diferentes nacionalidades, épocas y orígenes. Tuvo su auge en el período que corresponde aproximadamente a 1905 a 1920, y estuvo compuesto por diferentes círculos artísticos al mismo tiempo. Muchos historiadores utilizan este término para referirse a las obras de otros artistas que compusieron la historia del arte. Así, es posible encontrar las raíces del expresionismo en obras de otras épocas como Francis Bacon (1561 – 1626), Goya (1746 – 1828), Edvard Munch (1863 – 1944) y Van Gogh (1853 – 1890), por Por ejemplo, estos pueden describirse como expresionistas en términos tanto de sus rasgos como de su profundidad psicológica.
Los expresionistas utilizaron colores fuertes y vibrantes, figuras distorsionadas y, a veces, utilizaron la abstracción para tratar temas como la alienación, así como el uso emocional y simbólico del color y la línea. El expresionismo es el arte de los extremos emocionales, la inquietud y la espiritualidad. Podemos diferenciar el expresionismo del impresionismo, porque en lugar de reproducir una impresión del mundo que los rodeaba, los expresionistas pusieron en sus obras sus propias conclusiones y temperamentos sobre sus visiones del mundo. Así, el expresionismo pasó a referirse a un tipo de arte producido en Alemania a principios del siglo XX y difundido a otros países, abarcando diferentes artistas de diferentes tendencias. dos grupos, Die Brucke «The Bridge» (fundada en 1905) y Der Blaue Reiter “El Caballero Azul” (fundado en 1911) constituyó la principal expresión del expresionismo en Alemania.
Con la intención de establecer un puente con las bases de un arte del futuro, el primer grupo recibió su nombre de uno de sus integrantes que estaba integrado por: Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel y Karl Schmidt-Rottluff. A lo largo de los años, recibió a otros artistas de Alemania y de otras nacionalidades. El grupo A Ponte fue influenciado por artistas como Van Gogh, Gauguin y Munch, además de estar inspirado en el gótico alemán y el arte africano. También estuvieron fuertemente influenciados por el fauvismo después de visitar una exposición de Matisse en Berlín en 1908.
El segundo grupo llamado O Cavaleiro Azul volcó la temática de sus cuadros hacia un ámbito más subjetivo y místico, buscando revelaciones espirituales. Fueron influenciados por Kandinsky y Jawlensky y utilizaron una paleta diferente, con colores más sutiles que el primer grupo.
En Brasil, uno de los nombres más fuertes cuando hablamos de expresionismo es Anita Malfatti. Anita introdujo las vanguardias europeas en Brasil después de un período de estudios en Alemania. Los colores fuertes y vivos de sus pinturas narran retratos y paisajes. Tras las críticas a su estilo pictórico, abandonó el expresionismo y se dedicó a la pintura tradicional.
Con la llegada de la Primera Guerra Mundial, el movimiento pierde fuerza, pero gana razones para retratar los horrores de la guerra.
Referencias:
Expresionismo. Disponible en: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo3784/expressionismo
PEQUEÑO, Stephen. … ismos: entender el arte. Brasil, Ed. Globo, 2011.
