Héctor Berlioz, Noches de verano, n ° 5: En el cementerio
Después de dos fracasos en el Prix de Rome (1826, 1827), Berlioz obtuvo el segundo gran premio, en 1828, con Herminie, y, en 1830, el primer gran premio, con la cantata la última noche de Sardanápalo. Entre los dos, publicó el Ocho escenas de Fausto. También en 1830, asistió al estreno deHernani y, ese mismo año, presentó la sinfonía fantástica (5 de diciembre).
Llegado a Villa Medici en marzo de 1831, a Berlioz no le gustaba Roma y quería volver a París. Al detenerse en Niza, escribe las aperturas de la Rey Lear y Rob Roy. De regreso a Roma, en junio, compuso Lélio o el regreso a la vida, diseñado como seguimiento de la sinfonía fantástica.
Berlioz y Shakespeare
Como toda la generación romántica, Berlioz adora a Shakespeare. Lo descubrió en 1827 y, al mismo tiempo, conoció a su futura esposa, la joven actriz Harriet Smithson, que había venido a París a tocar con su compañía, y con la que se casó en 1833.
Berlioz aprende inglés para leer a Shakespeare en texto. Lo cita muchas veces, toma prestados varios temas de él (incluido el de Romeo y Julieta – no una ópera, sino una “sinfonía dramática” creada en 1839) y, en varias obras, desarrollará una estética cercana a la suya.
El pináculo del poder creativo
A pedido de Paganini, Berlioz compuso en 1834 una obra para viola y orquesta, Harold en Italia. Luego, en 1837, recibió la orden de un réquiem (Gran Misa de Muertos), que se jugará en Les Invalides. Esta puntuación es muy bien recibida. Pero no es lo mismo para su ópera Benvenuto Cellini, que, en 1838, solo estuvo representada cuatro veces. En 1840, con motivo del décimo aniversario de las Trois Glorieuses, el compositor dirigió su Gran Sinfonía Funeraria y Triunfal. En 1841, completó el ciclo de melodías las noches de verano .
De 1842 a 1868, Berlioz realizó giras de conciertos en el extranjero, que lo llevaron a Bélgica, Alemania, luego a Praga y Budapest. El completa la condenación de Fausto, que se estrenó bajo su dirección en diciembre de 1846 en la Opéra-Comique; es un medio fracaso. Aplastado por las deudas, el compositor se fue a Rusia en 1847 y logró un gran éxito en San Petersburgo y Moscú. En 1849 escribió su Te Deum. Liszt hace representar Benvenuto Cellini en Weimar, en 1852, y esta vez la obra revisada y abreviada fue muy bien recibida.
Últimos trabajos
La vida familiar de Berlioz sigue siendo difícil. Después de la muerte de Harriet Smithson en 1854, se casó con Marie Recio.
La primera corrida de Infancia de Cristo, en 1854, es un triunfo. los Te Deum se representó en Saint-Eustache en 1855. Elegido para el Instituto al año siguiente, Berlioz volvió a dedicarse a la ópera: en 1859, completó los troyanos y, en 1862, Beatrice y Bénédict, que se estrenó en Baden-Baden, mientras que los últimos tres actos de Troyanos sólo estuvieron representados en 1863, en París, en el Théâtre lyrique, bajo el título los troyanos en Cartago.
Un desencantado final de la vida
La muerte de Marie Recio, en 1862, dejó al compositor preso del desánimo y la soledad, que sólo la amistad de Liszt hizo menos amarga. En 1864, dimitió de Revista de debates, donde había sido crítico musical durante treinta años. Después de perder a su hijo Louis (1834-1867), enfermó y, tras un breve viaje a Grenoble, no abandonó nunca su habitación.
El sentido de lo universal y la modernidad
Berlioz es una de las grandes figuras de la música romántica europea. Fue mejor entendido en Alemania, Bohemia, Hungría y Rusia que en su propio país. Es cierto que sus fuentes de inspiración literaria (Shakespeare, Goethe) le dieron un sentido de lo universal. Pero, entre estas fuentes, también está Virgilio, y no se puede negar la claridad mediterránea deHarold en Italia, de Infancia de Cristo y los Troyanos.
Berlioz es un entusiasta lúcido. Diseña con entusiasmo, luego actúa con frialdad. Desde la sinfonía fantástica rechaza el patrón tradicional de la sinfonía, para sustituirlo por una progresión dramática en cinco episodios. La obra está subtitulada “Episodio en la vida de un artista”. Romeo y Julieta es una “sinfonía dramática”. La condenación de Fausto es una “leyenda dramática” sin estar destinada al escenario; aquí, la sinfonía se convierte en ópera. Todo es drama en Berlioz. Los temas son personajes; la orquesta en sí es un lugar pintoresco.
Una orquestación “moderna”, donde el timbre, el color, la dinámica juegan un papel preponderante en la expresión musical; el sentido de modal, que enriquece la armonía y refina la melodía; una concepción muy personal del contrapunto, que le permite superponer elementos muy diferenciados, creando una especie de simultaneidad que le pertenece por derecho propio; el uso de la estereofonía: estas son algunas de las conquistas de Berlioz. Este último fue también un notable escritor y un excelente crítico musical. Es fascinante Bragas (edición póstuma en un libro, 1870) y otros escritos dan testimonio de ello.
Citas
Héctor Berlioz dirigiéndose a Liszt, Bragas, “Primer viaje a Alemania”, 3mi carta.
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