Op Art – definición

LA «Op Arte«O»Óptico Arte”(Optical Art) fue un movimiento artístico que alcanzó su apogeo en la década de 1960 en los Estados Unidos.

En Nueva York, la primera exposición en el Museo de Arte Moderno (MOMA) titulada “La Sensible Ojo”(El ojo que responde), en 1965.

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Basado en recursos visuales, especialmente en la ilusión óptica, este movimiento que expresa la mutabilidad del mundo y sus posibilidades ilimitadas, se basa en el lema “menos expresión y más visualización”.

Se consideró una variación del expresionismo abstracto, siendo su precursor el artista húngaro Victor Vasarely, en la década de 1930.

Arte abstracto
Diseño Op Art

Principales características

Las características del movimiento Op Art son:

  • Tridimensionalidad
  • Efectos ópticos y visuales
  • Movimiento y contraste de color
  • Tonos vibrantes (principalmente en blanco y negro)
  • Formas y líneas geométricas
  • Observador participante
  • Estilo abstracto

Artistas y obras principales

Los principales representantes del movimiento Op Art fueron:

  • Víctor Vasarely (1908-1997): Artista húngaro considerado el “Padre del Op Art”. Estuvo influenciado por el arte cinético, constructivista y abstracto así como por el movimiento Bauhaus, del que destaca su obra “Cebra”(1938).
  • Alejandro Calder (1898-1976): conocido como Sandy Calder, el artista estadounidense es famoso por sus “móviles”, objetos compuestos por la asociación de formas geométricas (principalmente rectangulares) con el movimiento del aire. Sus obras más representativas son: Sin titulo (1931), Cono de ébano (1933) y La espiral (1958).
  • Luiz Sacilotto (1924-2003): principal representante del Op Arte y el arte concreto en Brasil, realizó esculturas y pinturas de las cuales destacan: Estructuración con elementos iguales (1953) y Concreción 7553 (1975)
  • Adolph Frederick Reinhardt (1913-1967): conocido con Ad Reinhardt, fue un artista estadounidense que se acercó al movimiento del expresionismo abstracto, conceptual y minimalista. Muy famoso por sus pinturas «negras» en los años 60.
  • Jesús-Raphael Soto (1923-2005): Artista venezolano famoso por sus “penetrables”, obras destinadas a penetrar al público como una forma de interactuar con el producto artístico; destacar Estructura cinética (1957), Volumen suspendido (1967) y Paralelos vibrantes (1969).
  • Kenneth Noland (1924-2010): pintor estadounidense, destacó por sus obras abstractas con vibración óptica combinada con el estilo denominado “Color Campo”, Estrechamente ligado al expresionismo abstracto.
  • Richard Allen (1933-1999): pintor británico exploró el arte cinético, el op art, el minimalismo y el arte geométrico abstracto. Entre las obras de Op Art, destacamos el “Estudios para cuadros Op en blanco y negro blanco”(1963-1972).

Curiosidad

Otros artistas dignos de mención en Op Art son: Larry Poons, Yaacov Agam, Bridget Riley y Youri Messen-Jaschin, Tony Delap, Josef Albers y Heinz Mack

Prueba de historia del arte

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