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La pintura es una de las más de 50 formas de arte Contemporaneo manifestado desde el siglo XX. No existe consenso entre curadores, críticos e historiadores sobre el inicio de la influencia contemporánea en el arte y el final del llamado período. arte Moderno, que obviamente cubre la pintura.
Arte Contemporaneo
El término posmodernismo en el arte también contribuye al desacuerdo del «término» de enmarcar el arte contemporáneo. Por tanto, hay artistas clasificados entre los dos períodos. La definición, por tanto, es elástica enmarcada desde el final de la Segunda Guerra Mundial, en 1945, para los museos. Entre los críticos de arte, la década de 1960 fue el punto de inflexión entre lo moderno y lo contemporáneo.
Aunque elástico, el período de transición entre el arte moderno y contemporáneo coincide con la principal transformación del sector en el siglo XX. En otras palabras, el paso del principal centro de arte de París a Nueva York.
Entre los nombres que más influyeron en este momento histórico se encuentra Jackson Pollosk (1912 – 1956), líder del expresionismo abstracto. Andy Warhol (1928 – 1987) es también una figura destacada cuando rompe con el arte tradicional, de carácter comercial que sumerge a Nueva York en la división entre el formalismo es el anti-formalismo en los años 60 y 70.
Movimientos principales
Los pintores contemporáneos aún reflejan las influencias de la pintura moderna, el surrealismo, el impresionismo y el cubismo. Entre las muchas escuelas que caracterizan la pintura contemporánea se encuentran: el arte pop, el arte conceptual, el arte moderno, el minimalismo, el neodadaísmo, el Arte Povera y el Land Arte de los 70; hiperrealismo, ultraminimalismo, escuela de Londres, realismo contemporáneo, posminimalismo, neo-subjetivismo, neoexpresionismo y gráfica, de los años 70; deconstructivismo, neo-pop, en los 80; Body Art, stickismo y arte digital desde 2000.
Pintores contemporáneos
Pintores considerados por críticos e historiadores como los principales nombres Francis Bacon (1909-1992), RB Kitaj, Roy Lichetsntein (1923-1997), Andy Warhol (1928-1987), David Hockney, Frank Auerbach, Fernando Botero, Gerhard Richter, Georg Baselistz, Jack Vettriano, Jenny Saville, Cy Twombly (1928 – 2011), Frank Stella y Sean Scully.
El trabajo de Frank Stella
Diferencia entre arte contemporáneo y moderno
Entre los principales factores que diferencian el arte moderno del contemporáneo está el fin del enfoque académico, que entra en vigor a principios del siglo XIX.
La revolución que marca el comienzo de la era moderna del arte ocurre en 1860 bajo la influencia de los impresionistas franceses. Los estilos y tendencias reflejan el momento económico y político mundial, con la Primera Guerra Mundial, la Depresión de 1920 y la Segunda Guerra Mundial.
Surgen el cubismo, el surrealismo, el expresionismo abstracto y el pop-art. Los artistas modernos creen que el arte puede dar respuesta a las limitaciones de las instituciones. El entusiasmo se desvaneció alrededor de la segunda mitad del siglo XX, cuando comenzó el posmodernismo y surgió el arte contemporáneo.
Características
- Abstracción
- Minimalismo
- Arte conceptual
- Abandonando las líneas duras
- Patrón lírico
- Patrón libre
- Integración con nuevas tecnologías
- Intento de popularizar el arte visual
Pintura brasileña
En Brasil, los principales nombres de la pintura contemporánea son: Goeldi, Carlos Oswald, Lasar Segall, Di Cavalcanti, Cândido Portinari, Zélia Salgado, Fayga Ostrower, Pancetti, Abraham Palatnik, además de Vanda Pimentel, Daniel Senise, Gonçalo Ivo, Rubem Ludolf , Manfredo Souzaneto, Luis Áquila, Sergio Fingerman y Tomie Ohtake.
Lasar Segall es un importante pintor brasileño
Escultura Contemporánea
Los principales nombres de la escultura contemporánea son: Sol LeWitt, Arman (1925 – 2005), Donald Judd (1928 – 1994), Carl Andre, Richard Serra, Louise Borgeois, John De Andrea, CAlore Feuerman, Antony Gormley, Anish Kappor y Jeff Koons .
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