Written by el dramaturgo roberto alvim, nacido en 1973, se enamoró de la literatura cuando tenía sólo 8 años y encontró, entre los libros de sus padres, la obra Histórias Extraordinárias, del estadounidense Edgar Allan Poe. Se abrieron entonces las puertas del universo literario para el niño que se convertiría en creador y director de al menos 16 obras teatrales, llevadas a los escenarios de Río de Janeiro, São Paulo, Francia, Suiza y Argentina.
Después de un recorrido en el ámbito teatral como uno de los primeros directores reconocidos y premiados, poco después de completar su formación en la Casa das Artes de Laranjeiras – CAL -, en Río de Janeiro, Roberto repentinamente volvió atrás, dejó su carrera a un lado y, a los 22 años, entró en un proceso de búsqueda interior a través de prácticas meditativas.
Radicalizó su elección refugiándose en una cabaña en medio del interior de Piauí, durante 21 días, sin contacto con nadie, comiendo y bebiendo lo justo para sobrevivir. Regresó a la familia, pero siguió con el mismo estilo de vida, hasta que recibió una invitación, un año y medio después de su repentino cambio de rumbo, para volver a la dirección teatral. Sin saber por qué, Roberto decidió retomar su carrera profesional.
Poco tiempo después, Alvim comenzó a trabajar como profesor de Historia del Teatro y Literatura Dramática en el CAL, permaneciendo allí de 2000 a 2004. Siguiendo sus tendencias precoces, se convirtió en director artístico del Teatro Carlos Gomes con solo 27 años, asumiendo el derecho después del mismo papel en el Teatro Ziembinski, en Río de Janeiro, de 2005 a 2007.
Durante este período, Roberto se dedicó a la propagación de la nueva cosecha dramatúrgica brasileña, estimulando la lectura de textos teatrales, representaciones y cursos dedicados al desarrollo del texto propio de la dramaturgia. Esta iniciativa permitió que nombres como Pedro Brício y otros emergieran en la escena contemporánea.
En 2006, Alvim se mudó a São Paulo con la intención de unirse a la actriz Juliana Galdino. En este momento, ambos se unieron profesionalmente, creando la empresa Club Noir. Dentro de este grupo, que tiene como objetivo revelar nuevos dramaturgos brasileños, a través de puestas en escena que profundizan en un estilo conocido como estética de la penumbra, Roberto viene utilizando el escenario como medio de representación de la oscuridad caótica, que se estructura a través del poder de la palabra. .
Las obras A Terrível Voz de Satã, de Gregory Motton, y O Quarto, del artista irlandés Harold Pinter, con las que Roberto ganó el premio al mejor espectáculo en la V edición de Bravo! Cultura Prima. En Río de Janeiro representó, entre otras, PELECARNESANGUEOSSOS, Todos los paisajes posibles, Cualquier tipo de salvación, A veces hay que usar un puñal para cruzar el camino.
Junto a Antonio Araújo, del Teatro da Vertigem, y Enrique Diaz, Roberto forma parte de la generación teatral capaz de reemplazar a la anterior, compuesta por los directores Antunes Filho, José Celso Martinez Corrêa y Gerald Thomas. Alvim se destaca por la forma en que manipula la palabra y su poder inherente, como se puede ver en las dos obras producidas en el Club Noir -Homem Sem Rumo, de Arne Lygre, dramaturgo noruego, y Anátema, de Roberto Alvim-, y por el singular uso de las luces. , con la preponderancia, más recientemente, de las sombras.
Fuentes:
http://www.sesipr.org.br/nucleodedramaturgia/FreeComponent9544content77130.shtml
http://bravonline.abril.com.br/conteudo/teatroedanca/roberto-alvim-teatro-penumbra-523857.shtml
http://www.confrariadovento.com/revista/numero6/alvim.htm
