Bailarina y coreógrafa rusa de origen polaco (Kiev 1889-Londres 1950).
Bronislava Nijinska Dónde Nizhinskaya (Minsk 1891-Pacific Palisades, Los Ángeles, 1972) es hermana del anterior.
Vaslav Nijinsky
Vaslav Nijinsky, bailarín estrella de los Ballets Rusos de Serge de Diaghilev, fue, junto con Michel Fokine, la brillante obra maestra de la renovación del ballet clásico. La enfermedad mental que lo golpeó agrega una dimensión dramática al destino de un artista que había sido en el escenario la encarnación misma del impulso vital.
El nuevo dios de la danza
Descendiente de una línea de bailarines de origen polaco, Vaslav Nijinsky es el segundo de una familia de tres hijos, a quienes el padre abandona cuando apenas tiene 7 años. Abandonado con su madre en San Petersburgo, ingresó en la Escuela de Danza Imperial en 1898; su altura está por debajo de la media, pero ya se distingue por el vuelo excepcional de sus saltos. Participó en el Ballet del Teatro Mariinsky en 1905, se convirtió en el socio de las primeras bailarinas del momento, como Anna Pavlova y Tamara Karsavina, y luego obtuvo muy rápidamente papeles en solitario.
Introducido en la alta sociedad de San Petersburgo, Nijinsky realizó un encuentro decisivo para su carrera, la de Serge de Diaghilev, quien lo llevó a la compañía de los Ballets Russes desde 1909. Creador en París de las obras de Fokine (las Sílfides, el carnaval, Scheherazade), cautiva al público tanto por su virtuosismo como por la verdad que se desprende de sus personajes. Cuando en 1911 fue despedido por el teatro Mariinsky -por su vestuario escénico, considerado indecente, en Giselle-, Diaghilev le firmó un contrato indefinido como solista.
Con otros dos ballets de Fokine, el Spectre de la rose y Petrouchka, incluidos en el programa Ballets Russes de 1911, Nijinsky alcanzó la cima de su carrera como bailarín. El 29 de mayo de 1912 debuta él mismo como coreógrafo con Tarde de un fauno, cuyas atrevidas posturas provocaron un primer escándalo. Rechazando la brillantez técnica, que hizo su gloria como intérprete, y la estética convencional de la danza clásica, reformó la concepción misma del movimiento. La modernidad que intenta imponer se adelanta demasiado a su tiempo. Así, el Rito de la Primavera, que es, en 1913, para la historia de la danza lo que Hernani fue para la historia del teatro -y que quedará olvidado hasta 1955-, inspirará a algunos de los más grandes coreógrafos del mundo. xxmi s. (Mary Wigman, Maurice Béjart, John Neumeier, Pina Bausch, Mats Ek). El ballet de los Juegos también se remonta a 1913, construido sobre la idea del matrimonio juvenil en el que los protagonistas son tres tenistas.
El hombre perdido por su arte
Durante una gira por América del Sur, que comenzó en agosto de 1913, Nijinski se casó con Romolá de Pulszky (1892-1978), una joven condesa húngara que se enamoró de él cuando llegó a Budapest. Tan pronto como fue despedido por Diaghilev, cuyo amante era, se encontró brutalmente sumergido en un mundo del que siempre había estado protegido. Intenta fundar su propia empresa y se marcha a Londres, pero fracasa. Sorprendido por la declaración de guerra en 1914, mientras estaba en Budapest (en Austria-Hungría en ese momento), Nijinsky fue puesto bajo arresto domiciliario. Liberado -gracias a las entradas diplomáticas- en 1916, fue llamado por Diaghilev, para asegurar el éxito de la larga gira que los Ballets Rusos emprenderían en Estados Unidos. Fue en esta ocasión que presentó su último trabajo en Nueva York, Hasta Eulenspiegel (Hasta el travieso Octubre de 1916), con música de Richard Strauss.
Definitivamente separado de su familia por la Revolución Rusa de 1917, Nijinsky se fue de gira por España y Sudamérica. A su regreso, se trasladó a Suiza con Romolá, en una villa en St. Moritz. Fue entonces cuando estalló su esquizofrenia: el 10 de marzo de 1919 tuvo que ser ingresado en un hospital psiquiátrico. Durante otros treinta años, fue de clínica en clínica, sometiéndose a tratamientos a veces peores que su propia enfermedad. Muerto de una enfermedad renal, descansa en el cementerio de Montmartre, en París. Su Cuadernos escritos durante seis semanas durante el invierno de 1918-1919, son un documento conmovedor sobre el hombre, llevado a ataques de misticismo, y sobre el bailarín, a quien Béjart llamará el «payaso de Dios» en un ballet de 1971. «Soy Nijinsky, que muere cuando no es amado ”, escribió.
Bronislava Nijinska
Hermana menor de Vaslav, Bronislava siguió los pasos de este último: formada en la Escuela de Danza de San Petersburgo, también perteneció a la compañía de teatro Mariinsky hasta su partida conjunta en 1911, luego a la de los Ballets Rusos desde su primera temporada en París, en 1909 (papel de la bailarina en Petrouchka de Fokine). En 1914, decidió regresar a Rusia y abrir una escuela en Kiev, donde tuvo como alumno a Serge Lifar. Tras una segunda carrera en los Ballets Russes (1921-1925), donde perfeccionó su talento como coreógrafa, trabajó para otras compañías famosas de todo el mundo (Grand Ballet du marquis de Cuevas, Royal Ballet). También fundó y dirigió varias escuelas, donde difundió las enseñanzas de su hermano, contribuyendo así al desarrollo de la danza clásica.
