El árbol de la pezuña Albero degli zoccoli

• Guión: Ermanno Olmi
• Fotografía: E. Olmi, Enrico Tovaglieri, Franco Gambarana
• Disfraces: Francesca Zucchelli
• Música : Johann Sebastian Bach
• Ensamblaje: E. Olmi
• Producción: RAI y GPC
• País : Italia
• Fecha de lanzamiento : 1978
• Su : colores
• Duración : 2 h 50
• Premio : Palma de Oro, Cannes 1978

Abstracto

Gran finca en la llanura del país bergamasco, entre el otoño de 1897 y el verano de 1898. Allí viven cuatro familias que comparten las alegrías y las tristezas de cada día. Un fervor silencioso une a todos los miembros de esta comunidad cuya vida fluye al ritmo de las estaciones, el trabajo del campo, vigilias y rosarios, el cerdo que se mata en Navidad y las fiestas de primavera en el pueblo. Todos están sujetos a la autoridad del Maestro, a quien pertenece todo, a quien pertenecen las dos terceras partes de la cosecha. Aquí está Finard, loco y enojado, que logra sacar un poco más de harina de su cosecha de maíz, y que en vano esconderá un louis d’or bajo la pezuña de su yegua. Aquí está la viuda Runk, lavandera, que no puede criar a sus seis pequeños y cuya vaca será curada milagrosamente con agua bendita. Aquí están los Brenas y su hija Maddalena, cortejados por el modesto Stefano que se casará con ella en las primeras horas de la mañana, y al que todos acompañarán en silencio al barco que los lleva a Milán. Aquí están los Batisti en particular: el abuelo Anselmo, que en secreto cultiva sus tomates; los padres, que pronto tendrán una nueva boca que alimentar, y cuyo pequeño Minek es el único que va a la escuela, porque el cura los convenció de que era necesario … Un día, Minek llega a casa con una pezuña rota, y su El padre trabajará toda la noche en secreto para cortarle uno en la madera de un árbol que pertenece al Maestro. Cuando el intendente se da cuenta, los Batisti son expulsados ​​de la finca. Detrás de sus ventanas, sus compañeros los miran, horrorizados, hundirse en la noche.

Observación

Una película habitada por la gracia

Olmi está íntegramente en esta película que llevó consigo durante más de veinte años y que es considerada casi unánimemente como una de las principales obras del cine mundial. Maestro de ver y sentir, transcribe aquí historias de su abuela y recuerdos de infancia, y en esta crónica de las obras y días de una comunidad campesina se transmite una sublime lección de vida, a la par que del cine, para el uso de la tiempos actuales. Un año de rodaje, en escenarios reales e iluminación natural, con campesinos que hablan su dialecto, seis meses de montaje, un presupuesto irrisorio para una historia de tres horas: esta extraordinaria película es obra de un eterno cine inconformista, adjunto arriba todo a la autenticidad de la expresión y la profundidad del significado.

El mundo campesino, sus ritos y mitos, su cultura profundamente religiosa, se muestran, como desde dentro, en absoluta fidelidad a la verdad histórica y exactitud etnográfica. Poeta de la materia, Olmi hace cantar a las almas sencillas con pureza bíblica y encuentra acentos virgilianos para celebrar el trabajo, la piedad y el destino de los hombres. El sentido del misterio impregna esta película llena de encanto, donde la naturaleza es un tema constante de asombro y la Historia necesariamente un tema de asombro. Lo maravilloso se extiende sobre esta obra de lirismo comedido y realismo mágico, donde nada se dice pero todo se da modestamente para sentirse a través de la mirada de Olmi en miradas, rostros y gestos habitados por la gracia, más elocuentes que todos los discursos.

Así que al final, sin levantar la voz ni blandir su puño retórico, Olmi hace que la arbitrariedad nos resulte verdaderamente intolerable.