Written by El fotógrafo de moda es un nuevo profesional en el mercado de la moda, así como en el campo fotográfico. Las fotografías pioneras valoraron mucho el disfraz, con la única intención de promocionar el disfraz. Se trataba de un registro prácticamente documental, sin fines estéticos y humanos, desprovisto de preocupaciones sobre el escenario utilizado.
Foto: FashionStock.com / Shutterstock.com
En las transformaciones que se reflejaban directamente en la visión de la moda, se creó una mentalidad diferente, una mirada más centrada en una postura corporal y existencial, un deseo de plasmar formas renovadas de expresión. El vestuario ahora queda relegado al margen, y en ocasiones incluso desaparece de la producción fotográfica, que valora más el comportamiento al que la marca quiere estar conectada.
Esta fotografía adquiere características peculiares, que la diferencian de otras modalidades, ya que construye un universo poblado de ideales y utopías, intencionadamente artificial, así constituido a través de posturas exacerbadas y una producción elaborada. El fotógrafo capta modelos vestidos con mimo, portando disfraces, accesorios, maquillaje u otros detalles que juntos pueden volverse seductores, y sobre todo comercializables.
Las fotos producidas suelen mostrarse en televisión, en anuncios que se muestran en las páginas de revistas, en vallas publicitarias o en campañas específicas. El concepto principal es que los objetos y actitudes de consumo presentados en la piel de profesionales venerados en el mercado de la moda serán profundamente deseados y conquistados por quienes estén en sintonía con este universo. En esta concepción, hay un atractivo psicológico que se insinúa en el inconsciente de hombres y mujeres que sueñan con un estilo de vida transmitido y vendido por los engranajes del consumismo.
El profesional fotógrafo de moda Debe estar preparado para actuar tanto en los estudios como al aire libre. Es necesario que domine las técnicas de luz interna y externa, pero, sobre todo, necesita tener una vocación latente para coordinar los modelos. Es fundamental que el fotógrafo sepa interactuar con ellos, tenga este sentimiento en el momento de la producción, despertando en ellos un grado adecuado de sensualidad.
El fotógrafo de moda necesita, sobre todo, traducir en imágenes las ideas que guían una determinada campaña, adaptando cada pieza elegida a los diferentes vehículos en los que se promocionará. Esta tarea exige del profesional un espíritu sensible, cuidado estético y capacidad para elaborar planes de difusión, además de un amplio conocimiento de la tecnología capaz de realizar esta labor.
Otras posibilidades se han abierto ante la mirada atenta de este profesional, que debe estar siempre al día de las novedades del mercado. En los últimos tiempos, los toques de realidad se están transportando desde las calles directamente a las pasarelas, llevando la moda cotidiana a los ámbitos de la alta costura. La intención, sin embargo, sigue siendo insertar las colecciones, producidas por un número creciente de estilistas, en este disputado mercado.
El papel del fotógrafo de moda es fundamental en este empeño. Nuevos nombres están surgiendo todo el tiempo en esta área, mientras que el campo de trabajo continúa creciendo, atrayendo a menudo a profesionales por su atractivo glamour.
Fuentes
http://www.chicorei.com.br/moda/?tag=fotografo-de-moda
http://www.personalstylist.com.br/Colunas/Marina%20Pontieri/fotografiademoda/fotografiademoda.htm
