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En el día 28 de diciembre de 1895, los hermanos franceses Auguste y Louis Lumière, celebró la primera exposición cinematográfica pública.
Sin embargo, la creación del cine fue el resultado del esfuerzo de varios inventores que trabajaban para lograr grabar imágenes en movimiento.
Origen del cine
La obtención de imágenes en movimiento se ha buscado desde la antigüedad. Las sombras siempre han fascinado a los seres humanos, lo que incluso llevó a la creación del teatro de sombras.
Con el advenimiento de la fotografía, fue posible fijar la imagen en una superficie, ya sea papel, placa de metal o vidrio. De esta forma, no podemos comprender la historia del cine sin comprender la historia de la fotografía.
La propia etimología de la palabra cine explica esto. Después de todo, «cine» es la abreviatura de cinematografía. «Cine», viene del griego y significa movimiento y el sufijo «grafico», aquí significa, registro. Entonces tenemos el movimiento grabado.
Por ello, varios inventores, de países como Francia y Estados Unidos, desarrollaron dispositivos para capturar y proyectar imágenes en movimiento. Veamos algunas de estas máquinas:
Linterna mágica
Inventado en el siglo XVII, era un cuarto oscuro que proyectaba, a través de lentes y claros, dibujos pintados a mano sobre vidrio. Un narrador se encargaba de contar la historia y en ocasiones había acompañamiento musical.
La linterna mágica se convirtió en una gran atracción en las ferias urbanas, pero también se utilizó en el ámbito académico.
Praxinoscopio
Construido en 1877 por el francés Charles Émile Reynaud (1844-1918), el praxinoscopio consistía en un dispositivo circular en el que se seguían sucesivamente las imágenes y daban la sensación de que se movían.
Inicialmente restringido al entorno doméstico, Reynaud en 1888 pudo aumentar el tamaño de su máquina. Esto nos permitió proyectar los diseños para un público más amplio y estas actuaciones se conocieron como «teatro óptico».
Estas proyecciones alcanzaron un enorme éxito a finales del siglo XIX. De hecho, el praxinoscopio solo fue superado por el cinematógrafo de los hermanos Lumière.
Cinetoscopio
Lanzado en 1894 en la fábrica comandada por Thomas Edison (1847-1931) en Estados Unidos, el kinetoscopio era una máquina individual utilizada para ver cortometrajes
La invención solo fue posible porque Edison creó una película de celuloide capaz de almacenar las imágenes y así proyectarlas a través de las lentes.
Cinématographe
Los hermanos Auguste Lumière (1862-1954) y Louis Lumière (1864-1948), apasionados por los inventos y la fotografía, desarrollaron el cinematógrafo. A diferencia de otros dispositivos, este permitía grabar y proyectar imágenes, haciendo la actividad más práctica.
Ambos estaban al tanto de los hallazgos de Thomas Edison e hicieron pequeños cambios en los marcos para evitar problemas legales.
De esta forma, el invento de los hermanos franceses superó a sus competidores y se convirtió en el dispositivo preferido de quienes querían grabar imágenes en movimiento.
Proyección de la primera película
Los hermanos Lumière eran hijos de un fabricante de materiales fotográficos, cuya fábrica estaba ubicada en la ciudad de Lyon, Francia.
Investigó y perfeccionó las primeras cámaras fotográficas que contribuyeron al surgimiento de la fotografía en color. A través del cinematógrafo, comenzaron a realizar sus primeras películas que consistían en capturar imágenes con el dispositivo parado.
El 28 de diciembre de 1895, en París, en el «Grand Café», se llevó a cabo la primera proyección cinematográfica tal y como la conocemos. Así, en una habitación oscura se proyectaron diez cortometrajes como «La llegada del tren a la estación de La Ciotat» o «Los trabajadores saliendo de la fábrica».
Sin embargo, los propios hermanos Lumière no siguieron su carrera en el cine. Louis todavía inventaría el fotorama y se dedicaría a la ciencia, mientras que Auguste continuaría sus estudios de bioquímica y fisiología.
Cine narrativo
El cine se vio solo con fines documentales y para grabar a través de una cámara estática algo que estaba sucediendo frente a la lente. Sería lo que se llama un «teatro filmado».
Sin embargo, dos pioneros usarán las cámaras para contar historias, crear técnicas y narrativas que solo serían posibles con este dispositivo.
Destacamos dos precursores del cine narrativo: Alice Guy-Blaché y Georges Méliès.
Alice Guy-Blache
La primera persona en explorar la ruta narrativa del cine fue la francesa Alice Guy-Blaché (1873-1968). Autora de casi mil obras, realizó la primera película basada en un cuento popular, «El hada de las coles» (1896).
Alice Guy trabajaba como secretaria en la fábrica Gaumont y productora de cine cuando los hermanos Lumière fueron a demostrar su reciente invención.
Encantada con el dispositivo, Alice Guy comenzó a experimentar filmando con doble exposición, ralentizando o acelerando la velocidad de la cámara para conseguir efectos interesantes para narrar sus historias. Seguiría siendo la primera en utilizar el color y el sonido en sus películas.
Se casó con Hebert Blaché en 1907, quien trabajaba como camarógrafo. Ambos se mudaron a Estados Unidos tres años después y allí Alice Guy creó su propia productora y construyó estudios para filmar sus obras. Después de divorciarse en 1920, regresó a Francia, pero no pudo reanudar su carrera como directora.
Alice Guy ha filmado más de mil películas de las cuales solo 350 han sobrevivido, incluida su monumental «La vida de Cristo», de 1906, que contó con 300 extras.
Totalmente borrada de la historia del cine, Alice Guy-Blaché murió en 1968. Ahora, los historiadores le están dando de nuevo el lugar que se merece.
Georges Mélies
Por otro lado, el mago y actor francés Georges Méliès también trabajaría en el desarrollo del lenguaje cinematográfico, introduciendo cortes, sobreexposición y zoom.
Nacido en París en 1861, Georges Méliès dirigió su propio teatro en la capital francesa y fue invitado por los hermanos Lumière a asistir a la exposición del «director de fotografía» en 1895.
Méliès quería usar el dispositivo en sus shows, pero los hermanos no lo vendieron. De todos modos, compró una máquina similar y comenzó a escribir guiones y actuar. Perfeccionó los trucos del teatro y el ilusionismo para el cine y así logró un gran éxito.
Su mayor éxito fue la película «Viaje a la luna», de 1902, donde adaptó al cine la famosa obra de Julio Verne. Por sus innovaciones, Méliès es reconocido como el «padre de los efectos especiales».
Curiosidades
- El primer cine del mundo fue Éden Théâtre, en la ciudad de La Ciotat, Francia, donde los hermanos Lumière solían pasar sus vacaciones y proyectaban sus películas para los invitados.
- Seis meses después de la proyección en París, el 8 de julio de 1896, tuvo lugar en Río de Janeiro la primera proyección de películas en Brasil.
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