Written by abstraccionismo se atribuye a toda forma de representación bidimensional o tridimensional, no subordinada a la figuración o imitación de la naturaleza. En el ámbito de las Artes Visuales, el término Arte abstracto se relaciona con las vanguardias de la primera mitad del siglo XX. Como resultado, provocó mucha indignación entre los amantes del arte más tradicional. El arte abstracto, como muchas otras vanguardias del arte moderno, fue considerado de muy mal gusto por la élite que todavía prefería ver en pinturas y esculturas algo que representara la realidad y promoviera preferiblemente los ideales clásicos y la perfección artística.
El arte abstracto pretendía encontrar una nueva forma de expresión plástica, alejada de las formas figurativas o de representación de la naturaleza. Se caracteriza por la descomposición de la figura, simplificación de la forma, nuevo uso de colores y descartando perspectiva o técnicas de modelado. Es posible decir que el origen del Abstraccionismo se remonta a algunos movimientos como el Suprematismo, el Constructivismo, el Neoplasticismo y el Expresionismo Abstracto, aunque los artistas de estos movimientos hicieron abstracciones, evitaron hablar de abstraccionismo, habiendo comprendido que sonaría inapropiado para el tiempo.
Wassili Kandinsky es considerado el pionero en la creación de pinturas en este formato. Sus vigorosos trazos de colores fuertes fueron orientados por el misticismo, apoyado por la Teosofía. Otro artista que ganó gran protagonismo en este panorama fue Piet Mondrian. También sus pinturas tenían una gran influencia mística de la Teosofía y estaban marcadas por el rigor geométrico, las líneas rectas y los colores vibrantes. Además de Mondrian, Kasimir Malevich se destacó en este período como uno de los máximos exponentes del abstraccionismo geométrico. Malevich fue el fundador del suprematismo y llevó el abstraccionismo a su forma más simple, buscando la pureza plástica, como se puede ver en “Cuadrado blanco sobre fondo blanco” de 1918.
Además de esta vertiente más geométrica del arte abstracto, otra vertiente que también fue significativa en este escenario fue el expresionismo abstracto, también conocido como Pintura de acción, caracterizado por la búsqueda inconsciente de símbolos de valor universal. Este fue el primer movimiento que se originó en los Estados Unidos y ganó reconocimiento internacional. Jackson Pollock se hizo conocido por su forma única de pintar, vertiendo dramáticamente o goteando pintura que goteaba sobre el lienzo, métodos revolucionarios e inusuales para la época.
En Brasil, el Arte Abstracto ganó visibilidad en la 1ª Bienal de São Paulo en 1951 y tuvo como exponentes: Iberê Camargo, Lígia Clarck y Hélio Oiticica.
Referencias:
ABSTRACCIONISMO. En: ENCYCLOPEDIA Itaú Cultural de Arte y Cultura Brasileña. São Paulo: Itaú Cultural, 2018. Disponible en:
CHILVERS, Ian (ed.). Diccionario de Arte de Oxford. Traducción Marcelo Brandão Cipolla. 2ª ed. São Paulo: Martins Fontes, 2001. 584 p.
PEQUEÑO, Stephen. … ismos: entender el arte. Brasil, Ed. Globo, 2011.
MICHELI, Mario de. Las vanguardias artísticas. Martins Fontes, São Paulo, 2004.
