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Presentación de obras de arte al público; todas las obras expuestas
BELLAS ARTES
La exposición de obras de arte, en su forma organizada, aparece (1667) y se desarrolla en Francia desde el xviimi s., con las exposiciones oficiales de pintores de la Academia presentadas en el Palais-Royal, luego en la Grande Galerie du Louvre y finalmente, de la xviiimi s., en el Salón Carré (de ahí el nombre Salón).
Otras exposiciones, más abiertas a artistas jóvenes, se ofrecen en el xviiimi s. (Exposition de la jeunesse, salon de l’Académie de Saint-Luc, salon de la Correspondance), pero a menudo se consideran una competencia peligrosa.
Reservado durante mucho tiempo para los artistas que eran miembros o aprobados por la Academia (de ahí la creación de exposiciones rivales), el Salón quedó libre en 1791, antes de ser colocado, en 1798, bajo el control de un jurado de admisión del Instituto, y en 1881, en el marco de la Sociedad de Artistas Franceses.
En xixmi s., las Ferias Mundiales cuentan con secciones de bellas artes; pero, sobre todo, aparecen ferias y exposiciones organizadas como reacción al Salón oficial: Salon des Refusés (1863), exposiciones impresionistas (de 1874 a 1886), seguidas de otras que ofrecen una cara más auténtica de la creación artística y, a menudo, sirven de manifiesto para esta o aquella nueva escuela. El academicismo intransigente del jurado llevó a la fundación, en 1884, de la Sociedad de Artistas Independientes, en 1890, de la Sociedad Nacional de Bellas Artes, que organizaba sus respectivos salones. En consecuencia, las manifestaciones competitivas están aumentando en París, desde Feria de otoño (1903) en el Pintura Joven (1956), a través del Nuevas realidades (1939), el Feria de Mayo (1945), etc. La iniciativa privada se convierte entonces en un elemento decisivo para la promoción de obras y artistas, y las exposiciones de los grandes marchantes de arte marcan, y en ocasiones incluso orientan la historia del arte moderno (Durand-Ruel, Vollard, Kahnweiler, etc.). Los catálogos acompañan a estos Salones (los primeros folleto 1673), abundantes comentarios también, informes críticos publicados en la prensa y firmados, en xviiimi y xixmi s., amantes del arte y escritores (Salones de Diderot, Gautier, Baudelaire, des Goncourt, etc.). Al mismo tiempo, desde el final de la xixmi s., aparece el principio, que se desarrollará durante el xxmi s., exposiciones calificadas de «científicas» porque elaboran, con renovados recursos museográficos, una valoración de un artista, una época o un estilo y proponen un análisis histórico y crítico (exposiciones patrocinadas desde 1945 por el Consejo de Europa). Se crean exposiciones periódicas de arte contemporáneo, como la Bienal de Venecia (desde 1895) o la exposición cuatrienal de Kassel, muy vanguardista, denominada Documenta (desde 1955). Mientras las galerías privadas están motivadas por la necesidad de conquistar o expandir el mercado y a medida que los museos se multiplican, se organizan grandes exposiciones educativas, ferias y exposiciones colectivas para defender muchas veces concepciones muy diferentes del arte y su función, manteniendo la tradición de las exposiciones de manifiesto.
