Written by Compositor y cantante de country estadounidense, b Abbott, TX 1933.
Cruce. ¿Es este hombre el último rebelde de la música country? Puede ser. La única certeza es que hace lo que le place, capaz, en cualquier momento, de sorprender el bien y el mal. También capaz de sacar un disco tan cargado como una pastelería bávara (Curaciones manos del tiempo) y promocionarlo con un concierto totalmente acústico en el canal nacional TNN.
Así va Willie, quien, a sus sesenta años, sigue siendo el chico pelirrojo y salvaje, que subió por primera vez a las tablas en 1937, durante un picnic metodista en Abbott. Hijo de un mecánico abandonado por su esposa poco después del nacimiento, Willie fue criado por sus abuelos junto con su hermana Bobbie.
Por radio, descubrió el country pero también el jazz de big band o el swing de Texas y sus reminiscencias de polka debido a la comunidad alemana que vive en Texas. En 1943, fue guitarrista de la Bohemian Polka Band de John Raycjeck, luego se unió a The Texans, el grupo de su cuñado Bud Fletcher. Al salir de la universidad, pasó unos meses en Corea en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos, comenzó una carrera como disc jockey en Texas y luego en Vancouver (estado de Washington), regresó a Texas. Allí, realizó treinta y seis empleos, sufrió treinta y seis miserias, vendió los derechos de una de sus canciones, Biblia familiar, 50 dólares para pagar la cuenta de la compra y otro, vie de Nuit, 150 dólares para pagar un viejo Buick. Hoy, estas canciones, que han sido interpretadas por más de 100 artistas, han vendido 30 millones de copias … Cuando, en 1960, Biblia familiar interpretado por Claude Gray entra en el Top 10, Willie decide instalarse en Nashville, donde escribe algunos clásicos para Patsy Cline (Loco), Faron Young (Hola paredes) y Billy Walker (Es curioso cómo se escapa el tiempo). En 1962, finalmente consiguió un éxito, Tócame, bajo su propio nombre. Sin mañana. Aunque es miembro del Grand Ole Opry, que aparece regularmente en el programa de televisión Ernest Tubb, no es realmente aceptado por el establecimiento de Nashville y lucha con problemas maritales inextricables.
El avivamiento tejano. Cuando su casa se incendió el 23 de diciembre de 1970, llevó a sus hijos a Texas, donde apareció una nueva audiencia de blues, rock pero también country. Su encuentro con el productor Jerry Wexler, conocido por los clásicos del rhythm and blues, le permite materializar esta segunda carrera con el disco. Escopeta Williebien recibido en 1973, luego, al año siguiente, por Fases y etapas, grabado en Texas durante el primer picnic del 4 de julio de Willie Nelson. Luego se invierte completamente en el movimiento fuera de la ley, obtiene el control de su producción en Columbia para Extraño pelirrojo, un disco minimalista que costó solo 20.000 dólares y vendió … más de un millón de copias con, como bono, un № 1, Ojos azules llorando en la lluvia, antiguo título de Fred Rose. Al mismo tiempo, el álbum Quería los forajidos con Waylon Jennings responde a las expectativas del público y justifica el surgimiento del movimiento.
Pero Willie, todavía enamorado de la música de su infancia, retoma a su manera algunos grandes clásicos en 1979 en Stardust (¡5 millones de álbumes vendidos!), Lo que definitivamente lo establece como una estrella estadounidense, cuya audiencia atraviesa todas las audiencias gracias a portadas como Georgia en mi mente, Cielos azules y Todo de mí. El mismo año, El jinete eléctrico le permite iniciarse en el cine (con Jane Fonda y Robert Redford), para luego, de paso, colocar un nuevo hit, Mis héroes siempre han sido vaqueros, precedente Siempre en mi mente, otro tubo todoterreno, seguido de En la carretera de nuevo.
Los discos antiguos se reeditan luego en grandes cantidades. Willie Nelson multiplica los dúos a veces magníficos (Waylon Jennings), a veces sorprendentes (Leon Russell, Boxcar Willie, Julio Iglesias), divide homenajes al swing de Texas con un montón de caramelos viejos como Ray Price, Webb Pierce, Hank Snow, y naturalmente encuentra su lugar dentro de los salteadores de caminos.
Un activista. La gloria y el reconocimiento, sin embargo, no le hicieron perder una conciencia social que siempre se reivindicó. En 1985, logró recaudar millones de dólares en el marco de Farm Aid, para ayudar a las familias golpeadas por la crisis agrícola. Y cuando el IRS cayó sobre él, reclamando dieciséis millones de dólares en impuestos no pagados, Willie se puso en camino para registrar, en 1991, Las cintas del IRS (quién comprará mis recuerdos), que el público compra para ayudarlos a pagar sus deudas. Padre de siete hijos de cuatro matrimonios, toca fondo cuando su único hijo, Billy Nelson, se suicida a la edad de treinta y tres años, en la víspera de Año Nuevo de 1991.
En 1993, Al otro lado de la frontera -grabado en compañía de artistas tan diversos como Paul Simon, Dylan, Bonnie Raitt, Sinead O’Connor o el pianista de jazz Mose Allison- atrajo a un nuevo público para él. Entonces Willie vuelve a la música jazz (La luz de la luna se convierte en ti) antes de quedar atrapado en un país chantilly (Manos curativas del tiempo).
Siempre podemos esperar todo del «Buen Ol’e Willie», lo mejor y lo peor: apagar sesenta velas no ha alterado su voz levemente nasal, ni despertado un deseo feroz de hacer sólo su cara de cerdo. Un compositor que sabe captar el espíritu de la época, seguidor de todas las vivencias musicales, es un gracioso guardián del templo, que abre la puerta a los jóvenes con preferencia… por cabezas fuertes.
