Bob De Moor –

Dibujante y guionista belga (Amberes 1925-Uccle 1992).

Dos idiomas, dos culturas, una obra

Después de estudiar en la Escuela de Bellas Artes de Amberes, Bob De Moor dio sus primeros pasos en el mundo del dibujo animado en el estudio Afim. Produjo sus primeros cómics e ilustraciones humorísticas a partir de 1945, para la prensa infantil de habla holandesa, en revistas como Kleine Zondagvriend Dónde A B C.

Tras la publicación de su primera historieta en francés, el misterio del antiguo castillo fortificado (1947), sobre un guión de John Van Looveren, desarrolló una producción bilingüe, sin traducir necesariamente sus obras. Con la creación en 1949 de Artec-Studio, pudo multiplicar sus logros para diversas revistas. Ese mismo año se incorporó al equipo de Kuifje (la versión flamenca de la revista Tintín), inicialmente para ayudar a su amigo Willy Vandersteen en sus diversas series, incluyendo Bob y Bobette.

A través de sus muchas creaciones (Bouboule y Noiraud, 1950; Barelli, identificación. ; Conrad el Temerario, 1951; Cori el Moussaillon, id.), se acercó muy temprano a diferentes estilos gráficos (realismo o semi-realismo) y narrativos (detectives, aventuras históricas o humorísticas), demostrando así la flexibilidad necesaria para cumplir con las limitaciones editoriales de la publicación en revistas.

La aventura de Tintín

Este polimorfismo abrió las puertas a la versión francesa del periódico. Tintín, luego Studio Hergé, en 1950. Gracias a su sentido del detalle y trabajo meticuloso, dibujó con la punta más fina que aún recortaba, rápidamente se convirtió en el primer asistente de Hergé, en cambio permaneció vacante después de la partida de Edgar P. Jacobs.

Sin cesar sus diversas producciones para la prensa de habla holandesa (Nonkel Zigomar snoe en snolleke, 1951) o para la revista Tintín (los piratas de agua dulce, 1959; Baltasar, 1965), dedicó gran parte de su obra al mundo de Tintin: supervisó todo el trabajo publicitario y la producción de largometrajes de animación (Tintin et le temple du Soleil, de Eddie Lateste, 1969; Tintin et le shark lake , de Raymond Leblanc, 1972), trabajó en los decorados de muchos álbumes (él y Hergé emprendieron en 1956 una travesía del Mar del Norte en un carguero para realizar la búsqueda de Coca Cola en stock) y participó en la modernización de la isla negra en 1966 (a petición de un editor inglés).

Con Jacques Martin, otro miembro famoso de Studio Hergé, produjo en 1965 un tablero falso de Tintín, mientras Hergé se encontraba de vacaciones, para responder a la solicitud de un periodista suizo del diario Ilustrado que quería saber el nuevo álbum en progreso. Simple engaño a los ojos de algunos, este brillante golpe podría haber sido una pala de dos autores a quienes parte del éxito de las aventuras del joven reportero se debió sin que sus nombres fueran mencionados jamás.

Herencias

Un verdadero camaleón gráfico, Bob De Moor producido en 1970 la guarida del lobo de la Serie El franco, del mismo Jacques Martin. También fue él quien, tras la muerte de Edgar P. Jacobs, completó el segundo volumen de Tres fórmulas del profesor Satô (1989). En la misma lógica, esperaba que Fanny, la viuda de Hergé, le confiara la realización de Tintín y el Alph’Art, permaneció en forma de borrador después de la muerte del padre de Tintin en 1983. Pero el deseo testamentario de Hergé no se rompió, a pesar de algunos malentendidos, y el álbum final quedó inconcluso.

Desde 1989 hasta su muerte en 1992, Bob De Moor asumió el papel de director artístico de las ediciones Lombard y presidente de la junta directiva del Centro Belga del Cómic. Su último logro, Cori y los bárbaros, que quedó inconclusa después de su muerte, fue completada por su hijo Johan De Moor – también miembro de Studio Hergé en la década de 1980 y autor de la serie vaca con el guionista Stephen Desberg -, bajo el título Capitán de Dali (1993). Cori, el héroe, finalmente encuentra a su padre allí, mientras que Johan acaba de perder al suyo.

Autor ecléctico, entusiasta y modesto, Bob De Moor fue una figura destacada del cómic franco-belga y uno de los maestros de la “línea clara” sublimada por Hergé. Habiendo permanecido a la sombra del maestro durante gran parte de su carrera, habría admitido, al final de su vida, haber apreciado un poco más de reconocimiento. Sus numerosos herederos, incluido Ted Benoît, le impidieron hundirse en el olvido.